Espetáculos.
Verme
Relato autoficcional documental escrito por Luiz Campos, que traz como forma de denúncia sua experiência de sete anos no militarismo, presenciando, sofrendo agressões e traumas. Verme é uma ferida em aberto, um desabafo, um grito que precisa ser dito e ecoado.
Ficha Técnica
Texto: Luiz Campos.
Direção: Nathalia Nigro.
Elenco: Felipe Lima, Eluane Fagundes, Giovanna Marcomini e Luiz Campos.
Produção executiva: Sara Guimarães.
Assistência de direção: Clarice Ambrozio.
Dramaturgia corporal: Giovanna Marcomini.
Cenário e figurino: Eluane Fagundes.
Concepção de iluminação: Plinio Flima.
Concepção de som: Pedro das Oliveiras.
Provocação dramatúrgica: Nelson Baskerville e Alexandre Mate.
Op. de som: Manú Guizé
Op.de luz: Plinio Flima
Contra-regra: Victor Guizé, Giovanni Dias e Juan Luis
Arte gráfica: Giovanna Marcomini.
Fotos: Arô Ribeiro.
Assessoria de imprensa: Verbena Comunicação.
Idealização, realização e produção: Cia. Los Puercos.
Projeto contemplado pela 42ª Edição do Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo.
Locais de apresentação
2024:
- Teatro Arthur Azevedo - São Paulo / SP
(Temporada)
O chão de dentro é minha terra
"O chão de dentro é a minha terra" expõe um recorte da vida das trabalhadoras e trabalhadores do Movimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra (MST), em nosso país e as suas lutas diárias que são enfrentadas. O espetáculo perpassa também nas dificuldades do pequeno agricultor que necessita da terra para sua sobrevivência e persiste diariamente para conquistar seu espaço frente às expansões do agronegócio e seus grandes produtores.
Locais de apresentação
2022:
- Teatro Arthur Azevedo - São Paulo / SP
- Teatro Cacilda Becker - São Paulo/SP
Obs.: As apresentações acima fazem parte da estreia gratuita de 6 apresentações pelos teatros da prefeitura de São Paulo. Temporada Fevereiro/2022
- Campanha Despejo Zero. Acampamento Marielle Vive (MST) - Valinhos/SP
- SP Escola de Teatro - São Paulo/SP
(temporada Abril/2022)
- Escola Nacional Florestan Fernandes
Guararema / SP.
- Teatro do Kaos - abertura do V Festival Ocupacena - Cubatão/SP
- Teatro Contadores de Mentira - 11ª Mostra de Referências Teatrais de Suzano - Suzano/SP
- Comuna da terra Irmã Alberta (MST) -em comemoração aos 20 anos de acampamento - São Paulo / SP..
- Teatro Galpão 44º Festival Nacional de Pindamonhangaba (FESTE)-Pindamonhangaba/SP
2023:
- IV Feira Nacional da Reforma Agrária (MST) São Paulo/SP
- 10º Edição da Jornada Universitária em Defesa da Reforma Agrária - UNICAMP - Campinas/SP
- Teatro Mariajose Carvalho (Sede Cia. Heliópolis) São Paulo/SP.
Ficha Técnica
Texto: Cia.Los Puercos
Direção: Luiz Campos
Elenco: Eluane Fagundes, Felipe Lima, Giovanna Marcomini e Nathalia Nigro
Músico em cena: Luiz Campos
Assistentes de direção: Nathalia Nigro e Plinio Flima
Cenário e Figurino: Marcos Valadão
Iluminação: Plinio Flima
Composição Musical: Joaz Campos
Sonoplastia e vídeos: Gustavo Metzker
Op. Som: Manu Guizé / Tha Hernandes
Op. Luz: Plinio Flima
Op. Projeção: Sarah Guimarães
Voz Off: Maria Alves (Acampamento Irmã Alberta)
Colagem: @coleipravc
Arte programa: Giovanna Marcomini
Fotografia: Carol Campos, Ailton Rosa e Arô Ribeiro.
Preparador Musical: Gustavo Metzker
Preparadora Corporal: Majú Minervino
Orientação Teatro Épico: Alexandre Mate
Orientação Teatro Documentário: Fernanda Azevedo (Coletivo Comum)
Orientação MST: Luciano Carvalho (Coletivo Dolores Boca Aberta)
Orientação Reforma Agrária: Prof.ª. Dra. Janaína Campos Vinha (UFTM)
Obs.: O músico Henrique Vitorino foi substituido por Luiz Campos à partir de Jun 2022 .
Prêmios e indicações:
44º FESTE:
- Prêmio de Melhor Espetáculo
Verme (virtual)
Ficha Técnica
Verme traz um experimento de auto ficção documental escrito por Luiz Campos, que traz relatos reais, como forma de denúncia, da sua experiência de 7 anos no militarismo, presenciando, sofrendo agressões e traumas. Verme é uma ferida em aberto, um desabafo, um grito que precisa ser dito e ecoado.
Locais de apresentação
2020:
- Virtualmente através do YouTube, pelo 62ºFESTA de Santos/SP;
2021:
- Virtualmente através do YouTube, pelo 1º FESTIMA de São Pedro/SP;
- Virtualmente através do YouTube, pelo FESTAC de Cubatão/SP;
Direção: Nelson Baskerville
Texto: Luiz Campos
Elenco (versão online): Luiz Campos
Técnica: Giovanna Marcomini
Produção: Cia. Los Puercos
Obs.:- Devido a Covid-19 o trabalho tem duas fases: a virtual como formato de cena curta e a montagem do espetáculo em formato presencial sem data prevista.
- O espetáculo estreou virtualmente em como cena curta no dia 02 OUT 2020 com a produção da Inbox Cultural. Após a primeira temporada, a cena e pesquisa foi integrada junto com a Cia. Los Puercos. No dia 03 DEZ 2020 o espetáculo estreia no 62º FESTA de forma virtual pela companhia.
CAECUS - Um documento cênico
Ficha Técnica
A partir de alguns temas eixos, a Cia. Los Puercos decide documentar cenicamente situações reais, cotidianas e históricas, de um Brasil estagnado, cego, homofóbico, machista, torturador e golpista
Caecus: um documento cênico é um reflexo de um passado revisitado e de um presente temeroso.
Direção: Luiz Campos
As. Direção: Eluane Fagundes
Texto: Josemir Medeiros e Cia. Los Puercos
Elenco: Eluane Fagundes, Giovanna Marcomini e Nathalia Nigro
Iluminação: Juliana Sousa
Sonoplastia: Gustavo Metzker
Composição músical: Maria Inês
Cenário e Figurino: Eluane Fagundes
Boneco: Dalmir Rogério /Jessica Dibi
Orientação manipulação Boneco: Joaz Campos
Preparação Vocal: Arthur Medeiros
Arte: Giovanna Marcomini
Projeção: Luiz Campos
Op. Luz: Marcos Júnior Valadão / Felipe Lima / Plinio Flima
Op. Som: Gustavo Metzker
Op. Projeção: Jessica Faria e Sandra Negrão
Fotografia: Iara Marcek, Pamela Santos
Produção: Cia. Los Puercos
Obs.: O ator Gustavo Garcia foi substituido por Eluane Fagundes em Nov 2018 e a atriz Jessica Dibi pela atriz Nathalia Nigro em Mar 2019.
Locais de apresentação
- Teatro de Contêiner da Cia. Mungunzá
São Paulo/SP (temporada mar/abr - 2018)
- Escola Friburgo - São Paulo/SP
- Teatro TESCOM - Santos/SP
(como espetáculo convidado pelo 22º FESCETE)
- Acampamento "Marielle Vive" (MST)
Valinhos / SP
(como espetáculo convidado no 1º Encontro de Mulheres)
- Casa do Teatro Documentário
São Paulo / SP (Temporada Set - 2018)
- Semana de Artes Cênicas da UNESP
Instituto de Artes - São Paulo/SP.
- Auditório Maestro Gaó- Salto/SP
IV Festival Cena Teatral Taperá
(participante no IV Festival Cena Taperá)
- Escola Nacional de Teatro (ENT)
Santo André(SP)
- Espaço Cultural Assimética -
Embu das Artes (SP)
2019:
-SP Escola de Teatro - São Paulo/SP
(Temporada Mar 2019)
- Sala Palma de Ouro - Salto/SP.
V Festival Nacional Carpie Diem
- 16º Festival de Teatro de Cubatão
Cubatão/SP
(como espetáculo convidado no 16º FESTAC)
2018:
IV Festival de Cena Taperá:
- Prêmio de Melhor Cena (1º colocado)
- Prêmio de Melhor Cena Voto Produtor
- Prêmio de Melhor Direção (Luiz Campos)
- Prêmio de Melhor conjunto de atores
- Prêmio de Melhor Pesquisa
- Indicação de Melhor Atriz (Giovanna Marcomini)
- Indicação Melhor Cenografia (Eluane Fagundes)
- Indicação Melhor adaptação (Josemir Medeiros e Cia. Los Puercos)
V Festival Nacional de Teatro "Carpe Diem"
- Prêmio de Melhor Concepção de Luz (Juliana Sousa)
- Prêmio de Melhor Cenografia (Eluane Fagundes)
- Indicação Melhor Sonoplastia (Gustavo Metzker)
- Indicação Melhor Direção (Luiz Campos)
Guia Gay de São Paulo
- Indicação de melhor espetáculo da cena LGBT de São Paulo em 2019.
Prêmios e indicações:
I FESTIMA:
- Prêmio de Melhor Cena (1º colocado)
- Prêmio de Melhor Ator (Luiz Campos)
- Prêmio de Melhor Dramaturgia (Luiz Campos)
- Indicação de Melhor Direção (Nelson Baskerville)
Prêmios e indicações:
A Oração
O descobrimento da Bíblia, até então desconhecidos para as personagens de Arrabal em A Oração, fazem com que trilhem caminhos sinuosos onde a salvação de todos os pecados é também o maior obstáculo. Em contrapartida ao livro sagrado, suas questões esbarram no recente passado e no miserável presente. O livro é a esperança e a contradição, pois percebem que nada do que viveram foi digno perante as leis cristãs. Um diálogo que envolve os princípios humanos e suas falhas, mas acima de tudo o obstáculo que somos em nosso próprio caminho.
Ficha Técnica
Texto: Fernando Arrabal
Direção: Luiz Campos
Crônica: Gregório Duvivier
Voz(off): Sérgio Mamberti
Cenografia/Figurino: Eluane Fagundes
Iluminação: Juliana Sousa
Sonoplastia: Luiz Campos
Arte: Giovanna Marcomini
Maquiagem: Tatiana Rangel
Fotografia: Iara Marcek
Op. Luz e som: Talita Kova/Jessica Dibi
Contra regragem: Jéssica Dib
Elenco: Giovanna Marcomini
Nathalia Nigro
Gustavo Garcia (part. especial)
Produção: Cia. Los Puercos
Locais de apresentação
2017:
- Oficina Cultural Oswald de Andrade São Paulo/SP;
- Teatro Municipal de Araxá Araxá/MG;
- Teatro Guarany
Santos/SP;
(como espetáculo convidado do 21ºFESCETE)
- Teatro Sérgio Cardoso
São Paulo/SP
(pelo Circuito de Teatro em Português)
Festivais Convidados
- XXI FESCETE - Santos/SP
- Circuito de Teatro em Português - São Paulos/SP
As mulheres do guarda-chuva perdidas numa noite suja.
A Cia. Los Puercos de Teatro faz um paralelo nessa adaptação aos dias atuais. Onde acontecimentos humanitários inadmissíveis acontecem o tempo todo diante dos nossos olhos e a preocupação da nossa grande massa, influenciadas ou não, são levadas para outros interesses, que obviamente, são o menos humanitário possível. Trazer a reflexão e a provocação ao público é o nosso grande compromisso em As mulheres do guarda chuva perdidas em uma noite suja.
Ficha Técnica
Textos: Adaptação de "Dois perdidos numa noite suja" de Plinio Marcos com "Fando&Lis" de Fernando Arrabal.
Direção: Luiz Campos
Elenco: Gaby Sanches, Giovanna Marcomini, Gustavo Garcia, Maria Inês, Nathalia Nigro e Rodrigo Rahal.
Op. Luz e som: Yago Ramos.
Razões em meio a uma noite suja...
A concretude das noites sujas escrita por Plinio Marcos em Dois perdidos numa noite suja cruza com a abstração e as metáforas escritas por Arrabal em Fando & Lis. As mulheres do guarda chuva são detentoras da razão em seus discursos, ignorando todo realismo desesperador das vidas pobres e solitudes de Paco e Tonho.
Situações concretas estão postas e expostas, estão sendo vividas e sentidas no mesmo teto numa noite suja. Do outro lado, e ainda no mesmo teto, problemas abstratos, ou criados com a finalidade de se ter a razão, o melhor discurso ou até mesmo a obrigatoriedade de se ter uma posição. Não se tem espaço a fatos realmente relevantes acontecendo.
Locais de apresentação
2015:
- Teatro Liceu Santa Cruz
São Paulo/SP
- Teatro Ruth Escobar
São Paulo/SP
A Descoberta
Um pequeno foco de luz é o suficiente para despertar a imaginação da personagem indefinida de Giovanna Marcomini em seu solo. A descoberta, como seu próprio nome já diz, sem nenhuma ou infinitas metáforas existentes, conta a história de uma humilde personagem cômica na descoberta das possibilidades cênicas. Começando em uma pequena brincadeira com a luz e terminando (ou começando outra vez) no dramaturgo mais famoso do ocidente chamado de William Shakespeare.
Ficha Técnica
Direção: Luiz Campos
Elenco: Giovanna Marcomini
Maquiagem: Tatiana Rangel
Op. Luz: Nathalia Nigro
Locais de apresentação
2015:
- Teatro Guarany
Santos/SP
(XIX FESCETE)
- Escola Contemporanea de Artes
São Paulo /SP
- Faculdade Paulista de Artes
São Paulo/SP
2016:
- UNESP
São Paulo/SP
- Teatro Sesi Uberaba
Uberaba/MG
(IV Minima Cena)
- Teatro de Truões
Uberlândia/MG
(Palhaçaria em cena: I Festival de Cenas Curtas de Palhaço)
2019:
-Cine Teatro Municipal Vera Cruz
Uberaba/MG
(Fest15 - Festival de Teatro de Cenas Curtas da UFTM)
- Escola Estadual Quintiliano Jardim
Uberaba/MG
2021:
- Teatro Armando Gonzaga
Rio de Janeiro/RJ
(4º Mostra Aslucianas de Cenas Curtas)
Prêmios e indicações:
XIX FESCETE;
- Indicação atriz revelação (Giovanna Marcomini)
- Indicação melhor direção (Luiz Campos)
IV Minima Cena;
- Indicação melhor atriz (Giovanna Marcomini)
- Indicação melhor direção (Luiz Campos)
Fest15:
- Prêmio de Melhor atriz (Giovanna Marcomini)
4ª Mostra Aslucianas de Cenas Teatrais
- Prêmio de Melhor Produção
- Indicação de melhor cena cômica;
- Indicação de melhor iluminação criativa
- Indicação de melhor fotografia